NJB & The Moody One - Real Soul Music(k) for Very Stubborn People...
Estrategias oblicuas contra la plaga de la conformidad y l@s talibán del "Me gusta" Ahora, en perfecta contradicción desde www.facebook.com/pages/ElBlogueadorSonado/214893651948236
viernes, 30 de diciembre de 2011
miércoles, 28 de diciembre de 2011
La mala suerte no existe
Mann, Milch & Hoffmann - el 28 de Enero ya está marcado en la agenda: http://www.hbo.com/luck/index.html
martes, 27 de diciembre de 2011
2011 ha sido un gran año para la música (V)
Más conexiones con O'Brien y la saga de TV Party: Judy Garland meets (Nico &) The V.U. downtown!
I wanna live alone
Because the greatest love is always ruined by the bickering
The argument of living
I wanna live alone
I could be happy on my own
Rest of my life
With the vaguest of feeling
I...
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
So I'm gonna live alone
I'm not saying that our love is the greatest
But I'm in love with you
Wanna stay in love with you
So I'm gonna live alone
Yeah, I'll be happy on my own
[ From: http://www.elyrics.net/read/f/franz-ferdinand-lyrics/live-alone-lyrics.html ]
For the rest of a life
With the vaguest of feeling
I...
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
New York City
When I get in taxi
I said, "man" to driver
He said, "man,"
"Oh, I can imagine having drink with that guy,"
He's alright
Oh, he's alright
He's alright
Yeah, he's alright
He's alright
Wherever you are
Whoever is there
You know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
Wherever you are
Whoever is there
You know I'll be here
Wishing I could be there
Because the greatest love is always ruined by the bickering
The argument of living
I wanna live alone
I could be happy on my own
Rest of my life
With the vaguest of feeling
I...
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
So I'm gonna live alone
I'm not saying that our love is the greatest
But I'm in love with you
Wanna stay in love with you
So I'm gonna live alone
Yeah, I'll be happy on my own
[ From: http://www.elyrics.net/read/f/franz-ferdinand-lyrics/live-alone-lyrics.html ]
For the rest of a life
With the vaguest of feeling
I...
Wherever you are
Whoever is there
You'll know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
New York City
When I get in taxi
I said, "man" to driver
He said, "man,"
"Oh, I can imagine having drink with that guy,"
He's alright
Oh, he's alright
He's alright
Yeah, he's alright
He's alright
Wherever you are
Whoever is there
You know that I'll be here
I'll be here
Wishing I could be there
Wherever you are
Whoever is there
You know I'll be here
Wishing I could be there
Lo que nos lleva a...
Downtown 81 (a.k.a New York Beat Movie) is a film that was shot in 1980-1981.
This film, directed by Edo Bertoglio, written and produced by Glenn O'Brien with post-production in 1999-2000 by Maripol, is a rare real-life snapshot of ultra-hip subculture of post-punk era Manhattan. Starring renowned artist Jean-Michel Basquiat and featuring such early Village artists asJames Chance, Amos Poe, Walter Steding, and Tav Falco, the film is a bizarre elliptical urban fairytale. In 1999, Michael Zilkha, founder of ZE records (the label of several of the film's artists), became the film's Executive Producer.
Synopsis
The film opens with Jean (Basquiat) in the hospital with an undisclosed ailment. After checking out, he happens upon an enigmatic woman, Beatrice (Anna Schroeder), who drives around in a convertible. He arrives at his apartment only to discover that his landlord, played by formerYardbirds manager Giorgio Gomelsky, is evicting him.
Later, while trying to sell his art work, he encounters many downtown New York characters, from musician Arto Lindsay and his band DNA to David McDermott to graffiti artists Lee Quinones and Fab Five Freddy. Jean eventually does manage to sell some of his art work to a rich middle-aged woman who is interested in more than just his art, but she pays with a check. As the film progresses, he wanders the streets of New York City, looking for Beatrice. He catches performances by Kid Creole and the Coconuts and James White and the Blacks. Finally he happens upon a bag lady (Debbie Harry) who turns into a princess when he kisses her. As a reward, she gives him a stack of cash.
lunes, 26 de diciembre de 2011
sábado, 24 de diciembre de 2011
Balearic X-Mas
Zacharias Preen (Zak Hamburg) - 2011 AOR Balearic XXXMas Mix:
http://soundcloud.com/aordisco/2011-aor-balearic-xxxmas-mix
http://aordisco.blogspot.com/2011/12/2011-aor-balearic-xxxmas-mix-by-zak.html
jueves, 22 de diciembre de 2011
miércoles, 21 de diciembre de 2011
Los tambores me llaman
Nada no es ajeno. No quedan ya destinos vírgenes en las guías de los gurmés de surcos polvorientos o cassettes de ? generación y portadas del todo imposibles. Ningún pasado musical, por exótico o delirante que resulte su legado de fusiones locales/autóctonas con los sonidos importados/rebotados del Primer Mundo, puede evitar el sucumbir ante la marea de la audio-arqueología, un completismo ciertamente militante y obsesivo, explayado a posteriori en multitud de reediciones primorosas, repletas de información rescatada de los basureros de la (intra)historia protagonizada por una pléyade de gloriosos perdedores, olvidados hace décadas en Benin, Tailandia, Perú o Turquía ... Esta época de esplendor para la retro-curiosidad global a golpe de click (Simon Reynolds: http://www.mtviggy.com/articles/xenomania-nothing-is-foreign-in-an-internet-age/) tiene, sin embargo, su irónica contrapartida en las músicas que emergen AHORA de los destinos más periféricos del planeta, con especial, deslumbrante protagonismo del continente africano: la tecnología, accesible y asimilada, ha sido reclamada para reiniciar el vudú, convocar de nuevo al fantasma que habita en la maquinaria, sea esta del tipo que sea. Pura dinamita 'ancient to the future' en las manos correctas, y un antídoto palpitante contra los excesos de la mitomanía mal digerida, el encumbramiento a título póstumo y por sistema, o las trampas -siempre golosas- del academicismo etno-musicológico tomado demasiado al pie de la letra:
http://www.akwaabamusic.com/category/releases/elegom-bounsa/
y media docena de ejemplos -
http://soundcloud.com/fadermedia/jezebel-dj-x-trio-afro-flavour
http://soundcloud.com/djxtrio/assim-voce-me-mata-dj-x-trio
http://soundcloud.com/fadermedia/alec-lomani-kinshasa
http://soundcloud.com/fadermedia/svmh-rmxd003-minimix
http://soundcloud.com/fadermedia/shadow-killing-me
http://soundcloud.com/renatoxtrova/blaqlup-woza-africa-soul
(Sentidas gracias a Benjamin Lebrave y The Fader)
Anillo de herradura Einstein
http://apod.nasa.gov/apod/ap111221.html
"Time keeps on slippin', slippin', / Slippin' into the Future..."
"Time keeps on slippin', slippin', / Slippin' into the Future..."
Omertà a la siberiana
http://vimeo.com/33770954
Música: Aleph (http://soundcloud.com/11111)
Imágenes: "Gwen et le Livre de Sable", de Jean-François Laguionie
(http://www.pelleas.net/aniTOP/index.php/gwen_le_livre_de_sable)
"In advance of Siberian producer Aleph's debut EP coming out in January on the King Deluxe imprint, here we have a video for the first track on the record, "Omerta." The video takes scenes from the 1985 French film Gwen, or the Book of Sand, by Jean-François Laguionie, in which a young girl journeys through a post-apocalyptic wasteland to relocate an abducted companion. The music itself is similar to other compositions sponsored by the Canadian label, and marries modern, hyperactive percussion with melodies reminiscent of Jean Michel Jarre and other synth-heavy Krautrock from the late '70s and early '80s. Aleph's debut EP, with the working titleFrom Chaos to Cosmos, comes out sometime next month and contains remixes byDistal and Jacob 2-2." (vía XLR8R).
martes, 20 de diciembre de 2011
Remixomatosis...
http://soundcloud.com/virginmagneticmaterial/joy-division-love-will-tear-us
... aunque algunos dirán directamente: sacrilegio
"Stony and Cory", corazón roto garantizado
http://www.npr.org/2011/11/04/141998208/kid-creole-and-the-coconuts-a-big-heart
2011 ha sido un gran año para la música (II)
If you stay real low some things will never go
They’ll leave a mark on your hands
It gets so hard to keep myself from moving on
Let’s stay on top of the sand
If you don’t really want it
If you don’t really care
If you don’t really want it
Why here, are you here?
Hey you, it’s a cry out in the over there
That’s the way you’ll get hurt
You come to twitch cause you’re living with your secret fraud
There’s a spot on your shirt
If you don’t really want it
If you don’t really care
If you don’t really want it
Don’t come, you never ask at all
If you could go, back, bet you wouldn’t wanna see
Confident what's in your past, it’s better not to know
Trust me, as if it really matters, now you lost it
Sense of it all,
And if you picking who you gonna have to lose along
Who say how you get through the weary days if there’s nothing to see
Still don’t want you and the same things since we were young
Often vague as it seems
If you don’t really want it
If you don’t really care
If you don’t really want it
Just to try some, we gotta lose it all
If you could go, back, bet you wouldn’t wanna see
Confident what's in your past, it’s better not to know
Trust me, as if it really matters, now you lost it
Sense of it all,
If you don’t want it, if you don’t want it
If you don’t want it, if you don’t want it
If you could go, back, I bet you wouldn’t wanna see
Confident what's in your past, well it’s better not to know
So trust me, as if it really matters now that you lost it
Since of it all,
Oh you lost it
Sense of it all,
Yeah you lost it, sits of it all
And you’ll never see me, and you’ll never see me
And you’ll never see me, and you’ll never see me go
And you’ll never see me, and you’ll never see me
And you’ll never see me, and you’ll never see me go
And you’ll never see me, and you’ll never see me
And you’ll never see me, no you’ll never see me go
No you’ll never, no you’ll never, no you’ll never
No you’ll never see me
No you’ll never, no you’ll never, no you’ll never
No you’ll never see me go
No you’ll never, no you’ll never, no you’ll never
No you’ll never see me
No you’ll never, no you’ll never, no you’ll never
No you’ll never see me go
Augurios y jurisprudencia
"Estos días veremos la toma de posesión de un nuevo Gobierno que ha destacado la importancia de la industria creativa y su compromiso con su defensa, por lo que esperamos que se tomen medidas decididas para poner fin a una lacra que ha convertido a nuestro país en la cloaca de Europa en lo que a tolerancia con el robo y saqueo de la creación se refiere".
Antonio Guisasola, presidente de Promusicae, trás conocerse la absolución de Pablo Soto
(http://www.microsiervos.com/archivo/internet/absuelto-pablo-soto-tecnologia-p2p-cumple-funcion-tecnica-totalmente-neutra.html).
lunes, 19 de diciembre de 2011
2011 ha sido un gran año para la música (I)
....o como explicarse ESTO:
http://soundcloud.com/purplepr/lana-del-ray-video-games (Balam Acab remix)
http://soundcloud.com/purplepr/lana-del-ray-video-games (Balam Acab remix)
sábado, 17 de diciembre de 2011
¿ Es ESA Claire Danes...?
Mientras siguen cebando más y más la trama, en una espiral absorbente que nos ha conducido hasta el inminente desenlace de su temporada de estreno, los brillantes guionistas de 'Homeland' (Showtime USA) han regalado una parcela de lucimiento extra-superior a la actriz que, desde el arranque, mejor ha representado el corazón -MUY dividido- de este thriller espectral, hermano (un tanto bastardo) de la serie israelí "Hatufim", "Los Abducidos".
La baqueteada, utilizada y multi-traicionada agente Carrie Mathieson, personificada -sin normas de seguridad, ni red ni casco- por una Claire Danes en perfecto estado de (des)gracia, nos conmueve en lo más hondo con su acelerada, inmanejable pérdida de control: el retrato más veraz que yo recuerdo del trastorno bipolar en su fase crítica, un interminable túnel de hiperactividad demente, en busca de explicaciones cuyo sentido tampoco está al alcance del mundo exterior.
La Danes se merece el Globo de Oro al que ha sido nominada, y seguro que caerán muchos premios más. Mientras tanto, fuera de la ficción, millones de seres humanos se estrellan contra ese muro brillante cada día, de formas que no nos atreveríamos ni a imaginar. Litio, por favor.
viernes, 16 de diciembre de 2011
Un año sin Beefheart
Donald Van Vliet (15/01/1941 - 17/12/2010)
...para rendir el debido homenaje, y disfrutar celebrando, aún de forma sucinta, los méritos de uno de los más grandes catalizadores artísticos del último medio siglo: ese griot dadaísta de los pantanos y los desieros del alma, encarnado en,la protéica, maximalista e intoxicante figura de Donald Van Vliet (1941-2010). Captain Beefheart, nuestro bien amado Capitán Corazón de Buey, sin cuya influencia, prolongada y decisiva como pocas, estos Pecados semanales -entre otras muchas cosas más- se hubiesen quedado en fase de pruebas a perpetuidad dentro de mi calenturienta cabeza. No lo duden ni por un instante...
Hablábamos en los "Párrafos (primera parte)" del presente auge de lo necrofilia pop, incidiendo sobre el obtuso papel de los obituarios como forma, cada vez más socorrida, de exégesis crítica a posteriori, un revisionismo conveniente, acomodaticio y, con frecuencia, soberanamente tramposo. Y debo decir con rabia, que ante el fallecimiento de Beefheart -algunos nos hemos pasado los últimos 28 años esperando un nuevo disco suyo, mientras acumulábamos indicios sobre el deterioro que su enfermedad le iba produciendo-, los ¿expertos? de la prensa generalista nacional no llegan a conseguir buena nota, que digamos. El recurrir a refugiarse en tópicos tan manoseados como el de los excesos con el LSD, o la frágil estabilidad psíquica del personaje a estas alturas, sin ni siquiera intentar adentrarse en el abigarrado, caleidoscópico universo musical de Van Vliet con un mínimo de curiosidad personal o profesional, resulta de una pereza intelectual indefendible, además de hacerle un flaco favor a,la percepción que el público puede experimentar de la fenomenal revuelta conceptual que Van Vliet abanderó, con terco aplomo,durante el periodo 1966-1982, plasmada con las diferentes encarnaciones de su Magic Band, en -al menos- media docena de discos asombrosos: 'Trout Mask Replica', 'Lick My Decals Off Baby', 'The Spotlight Kid', 'Clear Spot', 'Shiny Beast (Bat Chain Puller)' y 'Doc At The Radar Station' son el sustrato primordial de un canon por completo único en el rock, alimentado de riesgos asumidos con entusiasmo kamikaze; la incontestable, triunfal expresión de una humanidad vehemente y paradójica, impregnada de las esencias que dan el sentido más profundo al Delta blues y su prolongada ristra de mutaciones (de Charley Patton a Ornette Coleman, y más allá: oigan lo que Beefheart hace con "Hard Workin' Man" en la B.S.O. del 'Blue Collar' de Paul Schrader, lamentos arcanos en la cadena de montaje, que unen pasado y futuro con brutal clarividencia...). Escalofríos y asombro, nuevamente, ante la voz caucasiana, capaz, esta sí, de tutear,sin mayores problemas al mismísimo Howlin' Wolf, evocando con conmovedora autoridad -¿el Método (emocional) en su Locura...?- el dolor y los peligros, nostalgias suicidas y amor loco, el vudú que enmarca a la muerte y la pasión absoluta por sentirse vivo, en tus propios, imperfectos (inclasificables, incluso) términos.
Lo que The Fall, Pere Ubu, The Birthday Party, Devo, Blurt, la saga Pop Group... y otros destacados acólitos beefheartianos del post-punk supieron reconocer en el glorioso (aparente) caos qué orquestó junto a la Magic Band y sus feroces deconstrucciones armónicas,forma parte de su núcleo duro, la raison d'etre del vigor artístico (pictórico, literario, musical) que Van Vliet aplicó a las demás facetas de su peculiar existencia, una filosofía personal que descartaba el miedo y prefería gritar su voluntad de saltar -metafóricamente- al vacío, antes que resultar en modo alguno previsible, auto-paródico o desnortado por falta de motivación o apetitos. Y mediante ese espíritu infatigable y zumbón, plasmado en lamentos y celebraciones que abarcan la complejidad entera de la experiencia humana (de "Love Lies" a "Veteran's Day Poppy"; de "Too Much Time" a "Harry Irene", de "Run Paint Run Run" a "Tropical Hot Dog Night", de "I Love You, You Big Dummy" a "Best Batch Yet" ...todo, todo, TODO esta ahí...) continúa dándonos pistas relevantes sobre una grandeza que trasciende, con mucho,la caricatura fácil, o el calculado homenaje esnob. Captain Beefheart vive, y vivirá a partir de ahora, a través de un cancionero perturbador e inverosímil, presentado con la generosidad entregada de un genio consciente de su "diferencia", explorador/explotador de una finísima percepción, intuitiva y juguetona con las palabras, su significado y texturas, de las innumerables distorsiones en las que todos nos movemos, día trás día. Y en eso debe de consistir la verdadera inmortalidad, creo yo. Como ya dijo Don en su día: "Si tienes oídos, debes escuchar". Amen To That!.
(originalmente aparecido como Pecado Original #139 en Sutilezas, de El Mundo Cantabria, Diciembre de 2010)
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